ΦΛΑΜΕΝΓΚΟ ΓΙΑ ΠΡΩΤΑΡΗΔΕΣ
Τι να Περιμένετε από μια Παράσταση Φλαμένγκο
Δεν έχετε πάει ποτέ σε παράσταση φλαμένγκο; Να τι κάνουν στην πραγματικότητα το τραγούδι, ο χορός και η κιθάρα σε ένα tablao της Μαδρίτης, και γιατί οι πρωτάρηδες συχνά βγαίνουν έξω λίγο ζαλισμένοι.
Δείτε τις ημερομηνίες του Cardamomo στο GetYourGuide ↗Τρεις φωνές, μία τέχνη
Το φλαμένγκο είναι στην ουσία τρία πράγματα πλεγμένα μαζί, και μια καλή βραδιά σε tablao σάς επιτρέπει να ακούσετε το καθένα ξεχωριστά. Υπάρχει το cante, το τραγούδι, που ερμηνεύεται ωμό και χωρίς ενίσχυση από έναν cantaor ή μια cantaora· το baile, ο χορός, με την περήφανη στάση και τα σφυροκοπήματα των ποδιών· και το toque, η κιθάρα, που δίνει τον ρυθμό και απαντάει στον τραγουδιστή. Η UNESCO ενέταξε το φλαμένγκο στην Άυλη Πολιτιστική Κληρονομιά το 2010, και εκτελείται σε υψηλό επίπεδο σε όλη την Ισπανία, συμπεριλαμβανομένης της Μαδρίτης. Αυτό που εκπλήσσει τους περισσότερους πρωτάρηδες είναι πόσο λίγο μοιάζει με μια γυαλισμένη σκηνική παράσταση. Είναι πιο κοντά σε μια συνομιλία — ο τραγουδιστής οδηγεί, η κιθάρα ακολουθεί, ο χορευτής απαντάει, και όλη η αίθουσα γέρνει προς τα μέσα. Μόλις σταματήσετε να περιμένετε πλοκή και αρχίσετε να ακούτε το συναίσθημα, όλα κουμπώνουν.
Το cuadro: ποιοι είναι στη σκηνή
Η ομάδα των ερμηνευτών ονομάζεται cuadro. Σε έναν οικείο χώρο θα δείτε συνήθως έναν ή δύο τραγουδιστές, έναν ή περισσότερους χορευτές και έναν κιθαρίστα, ενώ τα μέλη εκτός σκηνής χτυπούν παλαμάκια και φωνάζουν ενθαρρυντικά όσο οι υπόλοιποι ερμηνεύουν. Κανείς δεν μένει αδρανής: ο χορευτής που περιμένει τη σειρά του χτυπά τον ρυθμό, ο τραγουδιστής κρατά τον χρόνο, όλοι τροφοδοτούν την ενέργεια. Αυτός είναι εν μέρει ο λόγος που ένα μικρό tablao μοιάζει τόσο ζωντανό — μπορείτε να παρακολουθήσετε τους ερμηνευτές να αντιδρούν ο ένας στον άλλον σε πραγματικό χρόνο, να πιάσετε ένα ανασηκωμένο φρύδι ή ένα χαμόγελο όταν κάποιος απογειώνει ένα πέρασμα. Υπάρχει δομή κάτω από τη φαινομενική αυθορμησία, αλλά πολλά είναι πραγματικά αυτοσχεδιασμένα εκείνη τη στιγμή, διαμορφωμένα από τη διάθεση του χώρου και των καλλιτεχνών εκείνο το βράδυ.
Palos: οι διαθέσεις του φλαμένκο
Το φλαμένκο δεν είναι ένα ενιαίο ύφος, αλλά μια οικογένεια μορφών που ονομάζονται palos, με την καθεμία να έχει τον δικό της ρυθμό και συναισθηματικό χρώμα. Μια παράσταση συνήθως διατρέχει αρκετές από αυτές. Η soleá είναι βαθιά και επιβλητική, σχεδόν μοιρολόι· η seguiriya είναι ακόμη βαρύτερη, το φλαμένκο στον πιο απελπισμένο του τόνο. Έπειτα η διάθεση ανεβαίνει: οι alegrías, γεννημένες στο Κάντιθ, είναι φωτεινές και ηλιόλουστες, ενώ οι bulerías είναι γρήγορες, παιχνιδιάρικες και σκανταλιάρες, και πολύ συχνά κλείνουν τη βραδιά με ένα χαλαρό, χαρούμενο φινάλε που λέγεται fin de fiesta. Δεν χρειάζεται να τις ονομάσετε καθώς περνούν. Αλλά το να ξέρετε ότι η βραδιά ταλαντεύεται από το πένθος στη γιορτή σάς βοηθά να διαβάσετε την πορεία — τα αργά, σπαρακτικά κομμάτια είναι φτιαγμένα για να νιώθετε έτσι, και η απελευθέρωση όταν ο ρυθμός σπάει είναι όλο το νόημα.
Παλάμας, κομπάς και χάλεο
Η καρδιά που χτυπάει κάτω από όλα είναι το compás, ο περίπλοκος ρυθμικός κύκλος του φλαμένκο. Θα τον ακούσετε να κρατιέται από τις παλάμες (palmas), μερικές φορές από τα χτυπήματα των δακτύλων (pitos), και από το χτύπημα των τακουνιών της χορεύτριας. Από πάνω στρώνεται το jaleo — οι κραυγές ενθάρρυνσης που ανταλλάσσουν οι ερμηνευτές μεταξύ τους, το διάσημο ¡olé!, μαζί με το ¡vamos! και το ¡así se baila! Αυτά δεν είναι θεατρινισμοί· είναι γνήσιες αντιδράσεις σε μια καλή φράση, και είναι μεταδοτικά. Ως μέλος του κοινού, είστε ευπρόσδεκτοι να μπείτε στο jaleo όταν μια στιγμή σας συγκινήσει — για τον έναν κανόνα εθιμοτυπίας που αξίζει να ξέρετε πριν χειροκροτήσετε κι εσείς, δείτε τις συμβουλές μας παρακάτω. Αυτό που εύκολα χάνεται σε μια πρώτη επίσκεψη είναι ότι κάθε palo φέρει το δικό του μοτίβο compás, οπότε τα χειροκροτήματα αλλάζουν σχήμα και αίσθηση από κομμάτι σε κομμάτι, όχι μόνο σε ταχύτητα.
Duende: αυτό που όλοι κυνηγούν
Ρωτήστε οποιονδήποτε για το φλαμένκο και αργά ή γρήγορα θα ακούσετε τη λέξη duende. Είναι εκείνη η σχεδόν μυστικιστική φόρτιση που εμφανίζεται όταν μια παράσταση παύει να είναι απλώς τεχνικά άρτια και γίνεται κάτι που σηκώνει την τρίχα στο χέρι σου. Ο ποιητής Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα έγραψε μια περίφημη διάλεξη προσπαθώντας να την προσδιορίσει και κατέληξε σε μεγάλο βαθμό ότι δεν γίνεται — το duende έρχεται απρόσκλητο, δεν μπορεί να προσποιηθεί κανείς ή να το προγραμματίσει, και δεν το χαρίζει κάθε βραδιά. Αυτή ακριβώς η αβεβαιότητα είναι ο λόγος που το ζωντανό φλαμένκο σε έναν μικρό χώρο αξίζει τα λεφτά του. Δεν πηγαίνετε για ένα εγγυημένο θέαμα· πηγαίνετε για την πιθανότητα ότι, εκείνη τη συγκεκριμένη βραδιά, όλα θα ευθυγραμμιστούν και ολόκληρη η αίθουσα θα το νιώσει ταυτόχρονα.
Δεν χρειάζεται να το «κατανοήσετε».
Το πιο χρήσιμο πράγμα που πρέπει να ξέρεις ως πρωτάρης είναι ότι το φλαμένκο δεν σου ζητάει τίποτα άλλο παρά την προσοχή σου. Δεν υπάρχει γλωσσικό εμπόδιο — το τραγούδι είναι στα ισπανικά, αλλά επικοινωνεί μέσα από τη φωνή, την κίνηση και τον ρυθμό, οπότε δεν χρειάζεται μετάφραση. Δεν χρειάζεται να ξέρεις τους παλός ή να διαβάζεις το κομπάς για να σε συγκινήσει· ούτε πολλοί ισόβιοι αφισιωμένοι δεν τα ξέρουν. Έλα με ανοιχτό μυαλό, άσε τα αργά κομμάτια να κυλήσουν αργά και μην ανησυχείς μήπως κάνεις κάτι λάθος. Ένα σόου σε ταμπλάο είναι σχεδιασμένο να σε παρασύρει αμέσως και έχει διάρκεια που βολεύει για μια βραδινή έξοδο. Οι περισσότεροι φεύγουν καταλαβαίνοντας γιατί η Ισπανία αντιμετωπίζει αυτή την τέχνη με τέτοια ευλάβεια.